第一编　基础训练篇
第一章　演员本身就是工具／ 2
第一节　认识自我——三位一体／ 2
第二节　寻找自我——天性的发掘与释放／ 4
第三节　放肆和克制——演员的放松与可控／ 8
第四节　集中自我——敏锐与专注／ 12
第五节　“有效的”和“天马行空的”——丰富而有度地想象／ 15
第六节　我的身体知道——演员的感知与感受／ 21
第七节　过滤自我——演员的辨析与思考／ 24
第八节　调节自我——增强演员的适应融合力／ 27
第九节　展现自我——释放表现欲／ 31
第十节　还原人物——信念的真诚与表现的真实／ 37
第十一节　张弛有度——表演中的节奏／ 39
第十二节　化身别人——形象感／ 42
第十三节　放低自我——幽默感／ 43
第十四节　屏蔽自我——第四面墙／ 44
第十五节　世界三大表演体系概述／ 45
第二章　大脑—心灵—身体／ 48
第一节 　外部的限制与内部的补充——规定情境／ 48
第二节 　表演的核心元素——行动／ 49
第三节　无实物与克服障碍／ 56
第四节　交流与适应／ 57
第五节　让大脑主动思考——观察生活练习与单人事件小品／ 60
第六节　让心灵积极沟通——双人、多人事件小品／ 63
第七节　学生原创作品选编／ 65
示例一：《远方的妹妹》/ 65
示例二：《香水风波》/ 68
第三章　体验生活与采风实习／ 71
第一节 　实习的性质、目的、内容、要求／ 71
第二节　实习报告撰写与成绩评定／ 73
第二编　创造角色基本技巧篇
第四章　创造角色基本技巧——影视、小说、中外名著片段改编／ 76
第一节　影视、小说、中外名著片段改编对学生创造角色的辅助作用／ 76
第二节　影视片段改编剧目／ 77
示例一：电影故事片《双面胶》选段改编/ 77
示例二：电视剧《嘿，老头》片段改编/ 82
第三节　小说片段改编的文学分析／ 87
示例一：《一个女人的悲剧》/ 88
示例二：《红高粱》/ 94
第四节　中外名著片段改编的特点和基本技巧／ 99
示例一：爱情与偏见/ 101
示例二：《日出》片段/ 107
第五章　完整人物形象创造／ 114
第一节　独幕剧和风格题材戏剧／ 114
第二节　独幕剧剧目／ 119
示例一：三块钱国币/ 119
示例二：蠢货/ 127
第六章　表演综合实习／ 141
第三编　影视镜头表演篇
第七章　影视镜头表演／ 144
第一节　戏剧与影视的异同／ 144
第二节　影视人物形象的创造／ 151
第八章　影视艺术中的镜头／ 153
第一节　影视表演中的景别／ 153
第二节　拍摄的基本技巧／ 157
第三节　对摄影机、摄像机、单反机及辅助设备的认识／ 160
第九章　影视镜头表演实习／ 162
第一节　实习的性质、目的、内容与要求／ 162
第二节　实习步骤、进度与展映／ 164
第四编　毕业大戏创作与毕业论文写作篇
第十章　多幕剧创作／ 169
第一节　多幕剧教学的地位及其作用／ 169
第二节　多幕剧教学的选材原则／ 170
第三节　多幕剧教学中的问题及解决办法／ 173
第十一章　教学案例——原创剧目《冬至草》创作过程／ 176
第一节　剧本的选材——学院派戏剧的创作特点及其需求／ 176
第二节　剧本的创作／ 177
第三节　导演阐述——教师作为导演的职能与工作／ 220
第四节　多幕剧的教学排练计划／ 223
第十二章　毕业论文写作／ 225
第一节　学士学位论文（设计）的目的、工作流程／ 225
第二节　学士学位论文（设计）的选题／ 226
第十三章　毕业论文（设计）的要求／ 228
第一节　基本要求／ 228
第二节　表演专业毕业作品（三选一）及学士学位论文（总结报告）规范／ 229
第十四章　毕业作品展演与论文的答辩／ 231
第一节　答辩规则／ 231
第二节　成绩评定标准／ 232
第三节　毕业作品（论文）的归档要求及质量管理／ 233
附件1：毕业作品（论文）计划申请书/ 235
附件2：毕业作品策划书模板/ 237
附件3：实习单位鉴定表/ 239
附件4：论文（总结报告）格式/ 240
附录：指定阅读书目和剧本／ 243
后　记／ 246