数字教材
课书房新形态教材
读书如同黑夜里寻找光明，大多数的书如同城市街边的路灯，亮度有限，如快餐读物：有些书则如同荒原上疾驶而来的大车的远光灯，刺得整个黑夜都在颤抖，比如余华的《兄弟》；而有些书，如同远方村庄里吹不灭的油灯，摇曳着，让你充满了希望和失望，深邃得可望而不可及，读“深沉与仰望》(周至禹著，重庆大学出版社出版)就是这感觉。
这是一个艺术家深度的欧洲教堂旅行笔记。说它是笔记，是因为其中明显地流露出了作者非常自我的痕迹，因此，在我看来作者不是为了出版而写作，倒像是自己的内心独白和沉思，而我也多了几分深入他人内心的激动，正如我读乔伊斯的《情书》时所感受到的一样。
教堂本来是用来寄放灵魂的，可是寄放灵魂的载体很多，于是就有了艺术、文学、建筑等，不同的人选择了不同的寄存方式，艺术大师把思想与情感寄放在作品里，作品被教堂收藏，死后大师的遗体安放在教堂里，灵魂去漫游了，教堂就成了他们的家。对于朝觐者来说，教堂可以让灵魂小憩，如同一片阴凉的树荫。我不知道作者访问这些教堂的步履是急促还是缓慢，但是跟着他的脚步，我仿佛跟很多的灵魂擦肩而过。伦敦的威斯敏斯特教堂，有着英伦皇室的高贵，这种高贵不是简单的地位显赫，实际上得益于皇权与文化艺术和科学的相互支撑，皇室成员因为跟著名的科学家、艺术家比邻而葬而倍感荣耀，科学家、艺术家也因此凸显尊贵。所以，教堂才有“荣誉的宝塔尖”之称。作者在对教堂里皇室显贵们大费周折地、略带调侃地描述之后，对安葬诗人和科学家的“诗人之角”、“科学家之角”进行了浓墨重彩地刻画，甚至不惜笔墨，把一些精彩的墓志铭，从拉丁文翻译成中文：“已去了那有福之地，只有在那里，他和他的声音才会被超越。”这是给英国伟大的作曲家亨利∙波赛尔的，这样的文字超凡脱俗。
去佛罗伦萨的圣十字教堂，据说会得一种“司汤达症状”，那就是“在圣十字教堂光彩夺人的炫耀下，一个精神与视觉的冲击会使得一个人参观后难以举步，令人失魂落魄”。初读时震惊，看了作者对教堂中著名艺术家的雕塑的描写后，这症状倒让人羡慕不已。
这样贵气十足的教堂还有先贤祠、巴黎圣母院、威尼斯的圣马可大教堂等。
如果说对这些著名大教堂的解读体现了作者作为学者的博学和大气，而对一些偏远山村或孤岛上的小教堂的描绘，则更体现了作者作为艺术家眼光的独特和情怀的深邃，才写尽了教堂的精髓与底蕴。
僻地、深山、村镇、孤岛上的教堂，没有埋葬那么多的先贤名贵，也没有富丽堂皇的壁画、天顶画和彩色玻璃画。作者给这些教堂定位了一个“静”字。其实真正的静不是静物的描写，所谓“鸟鸣山更静”．所以，作者对小教堂静的描写，恰恰是用了一些“动”的故事。在描写威尼斯的“穆拉诺岛教堂”的时候，就记叙了一段简单的送葬过程。“沿河过维瓦尔尼桥右行，辗转曲折，来到岛中心的圣玛利亚与圣多纳扎教堂。正碰见送葬的队伍排队抬棺进入教堂，去世者是老太太……管风琴深沉而缓慢地响起来，声音似手透进教堂的墙壁与石柱中。”于是联想起国内的葬礼，哭天喊地的，全然没有西方教堂葬礼的庄重。因此引发出对死亡态度的诸多感慨。死亡是可怕的，但正因为可怕，活着的人才要相互安慰，也正是因为死亡是终极的，所以才要宁静地以一种庄严的态度去面对。
有意思的是日内瓦的玛德琳娜教堂，整个教堂简朴得“如同一个粮仓”，但是，让人另眼相看的是教堂的彩色玻璃画，这些画不以宗教为题材，而是描绘争取平等与公正的人权斗争。出自于一个避难瑞士的智利画家。这就让这本关于教堂的书里，多了一个发人深省的故事，这故事里，不是欧洲文明与南美文明的冲突，而是一种包容与和谐，而这种包容，被一个东方的艺术家心领神会。
写教堂的书很多，知识丰富的、描写细腻的、图片精美的都有超越这本书的，但是读这本书，自有一种独特的画面感，这源自作者绘画职业的素养。凭借着作者的描绘，眼前会浮现出一幕幕图景，仿佛身临其境，又仿佛梦中神游。艺术家的眼光独到而深邃。
渝公网安备 50009802500702号
