照相机终究不及画笔和颜料,它无法描绘天堂或地狱

作者:金羊网——新快报发布时间:2014-11-06 10:58:35
  爱德华·蒙克,挪威最伟大的艺术家,表现主义绘画先驱。“照相机终究不及画笔和颜料,它无法描绘天堂或地狱。”蒙克曾这样形容过他对摄影及绘画的态度。但通过其拍摄的大量照片及在此外完成的画作中,也不难看出,虽然蒙克认为照相机始终只是工具,但这个“工具”却深刻地影响了他之后的艺术创作和风格。
  “他真正懂得如何向我们展示他有什么感受、是什么抓住了他,他把其它任何的一切都放在了次要的位置。”这是克里斯蒂安·克罗格对他的学生爱德华·蒙克的评价。这种感受,人们已经通过《呐喊》等画作,一次次收到并被震撼。而事实上,蒙克的一生也在通过摄影来表达自己,他是最早涉足摄影领域的画家,1902年就开始了摄影创作。
  蒙克的父亲是一位军医,蒙克小时候和家人到处搬家。当时的挪威是一个很贫穷的国家,蒙克的生活非常艰辛,他5岁的时候失去了妈妈,14岁时姐姐去世了,一生之中大部分处于生病的状态。在蒙克的作品中,我们可以看到幼年生活给他留下的影响。
  尽管在童年时期,蒙克就失去了母亲和姐姐苏菲,但他用绘画和摄影的方式将她们留在了身边。蒙克十分痴迷于摄影。摄影不仅为他的绘画提供了大量的灵感,也是他对自己人生赤裸裸的记录和展现。在当时,很多人担忧相机的发明会把视觉艺术引向衰亡,但是即使是今天来看,摄影已经是视觉艺术中重要的一部分了。视觉艺术具有超越摄影的更多的空间和可能性。摄影也改变了人们看待事物的角度。
  但即使摄影拓展了蒙克绘画,但蒙克依然认为绘画有着无法取代的魅力,“我画的,不是我当下所见,而是我看见过的事物,即我在描绘我的记忆。”而摄影记录的则是正在发生的事情。亨里克森更指出,在蒙克那个时代,摄影更多的还是被视为一种工具,去发现绘画更多的可能性。