当前位置:首页 > 图书中心 > 图书 > 艺术设计 > 艺术与艺术家论
艺术与艺术家论
ISBN:978-7-5624-6256-9
未知
作者:康定斯基著 吴玛悧译
编辑:张维 字数(千):156 页数:197 印次:1-1 开本:大32开  平装
出版时间: 2011-09-20
定价:¥29

相关丛书

内容简介

康定斯基艺术理论著作第三部首次引入中国。
本书是对《艺术中的精神》《点线面》的理论延伸和阐释。
第一张抽象画是何时产生的?
康定斯基是如何走向“抽象”绘画的?
抽象艺术与自然有什么关系?
抽象画家靠的是什么?大脑还是直觉?
在康定斯基眼中,美国的“可能性”是怎样的?
康定斯基是如何看待保罗?克利的?
这些问题,你都可以在书中找到答案。

目录

马克斯?比尔序1955
关于形的问题 1912
关于舞台构成 1912
黄色声音 1909
纯粹的艺术一绘画
形的基本元素 1923
色彩课程与研究课 1923
关于抽象的舞台综合 1923
舞蹈曲线 1926
绘画理论课程的价值 1926
而且
绘画基本元素分析 1928
莫德斯特?穆索斯基:画展的图画 1928/30
艺术教学 1928
秃墙 1929
蓝骑士 1930
保罗?克利 1931
对抽象艺术的看法 1931
问与答 1935
计算 1935
今天的艺术更活泼 1935
线和鱼 1935
空画布等等 1935
抽象绘画 1935
两个方向 1935
法兰兹?马克 1936
通往艺术之路 1937
具象艺术 1938
抽象或具象 1938
我的木刻 1938
复活的稳定 1938
具象艺术作品的价值 1939
每个精神世纪 1942
苏菲?托依伯一阿尔普的彩色浮雕 1943
附录

精彩书评
  • 颠来倒去的康定斯基

      翻看康定斯基的《艺术与艺术家论》(重庆大学出版社),偶然地生出一种印象:从事艺术的之所以区别于搞文字的,在于其语言形式的直接与简约,内容结实得要命,似乎一句能顶一万句;而搞文字的呢,有没有实际的事儿都能说出许多来,而且,仿佛说得越多水平就越高,写作与评论的技术含量恰在于此。自然,这是相比较而言。  在不同类型与形式的艺术作品之间相比较,却是康定斯基在本书中多次表示不赞同的,因为在不同事情之间做比较标准的,即是经验之习见。有点类似于东方的佛与禅。获有“抽象绘画之父”称誉的...

    2012-04-24